什么是好萊塢大片？一部?jī)?yōu)秀的好萊塢大片
所呈現(xiàn)在觀眾面前的震撼與無數(shù)個(gè)驚嘆號(hào)都是怎么制作的？
《荒野獵人》這部電影的技術(shù)含量到底有多少？
這部電影對(duì)于迷戀視聽語言的人來說，就是一次享受！
萊昂納多真的拿走了屬于這個(gè)片子太多的關(guān)注，也因此榮獲奧斯卡影帝。
說到這里，先讓我們回顧一下幾張精彩的電影海報(bào)吧。
電影中存在快餐，當(dāng)時(shí)看著很開心，但是后期卻不能給人帶來回味，
這種快餐是不能喂飽觀眾的。一部好的電影總是會(huì)給人們帶來一些思索，
思索的背后一定有一個(gè)龐大的電影后期制作團(tuán)隊(duì)，一個(gè)復(fù)雜的電影后期制作過程。
除了攝影師盧貝茨基之外，伊納里圖還有一個(gè)金牌搭檔——剪輯師史蒂芬·梅洛尼，
影片剪輯對(duì)全片做了減法，只用兩種鏡頭風(fēng)格突出二元對(duì)立
當(dāng)自然力量大于個(gè)人的時(shí)刻，即主角遭遇殘酷自然的時(shí)刻，全部采用遠(yuǎn)景，
人在荒野面前的渺小與無力被展露無遺。剪輯師梅洛尼憑借該片獲得本屆奧斯卡最佳剪輯提名。
剪輯師Mirrone和導(dǎo)演亞歷杭德羅·G·伊納里多的合作從
《21克》和《通天塔》《美錯(cuò)》《鳥人》，《荒野獵人》已經(jīng)是他們的第5次合作。
今年奧斯卡大熱門《荒野獵人》先是在金球獎(jiǎng)獲得極好成績(jī)，
在奧斯卡上也提名了包含最佳剪輯在內(nèi)的12項(xiàng)提名。
剪輯師Mirrone談他在剪輯《荒野獵人》時(shí)遇到的技術(shù)和藝術(shù)難題時(shí)這樣說
“從一開始，導(dǎo)演就把本片當(dāng)成非常、非常文學(xué)的項(xiàng)目來處理。
有很多組成部分，很多角色發(fā)展，還有從主角身上奪走注意力的角色。
所有的制作難點(diǎn)在于如何平衡發(fā)展，并且要把握住重心，
不要讓故事失去了原有的深度，這很難，而且電影的開頭和結(jié)尾是很晚拍攝的，
我們剪輯時(shí)只有替代物，所以只能憑空去想象它們。
在過去剪輯時(shí)，我會(huì)信賴那些來看試映會(huì)的同行，可是這部電影沒有開始和結(jié)束，
也就無法給他們看樣片，我們只能相信本能，這樣一路挺過來，過程挺可怕的。
在做的過程中，我總是希望能有更具體的東西拿來試映，
這樣也是能給我們機(jī)會(huì)去真正理解什么不行，并利用這段時(shí)間來彌補(bǔ)缺陷，
幫助我們磨練幻想中的完美狀態(tài)，去得到那些我們需要用來講故事的一切?！?/p>
“他們花了一百來天拍攝了近200個(gè)小時(shí)的素材。
但是，每段要花很久排練的東西都會(huì)提前用拍攝材料進(jìn)行試驗(yàn)，以獲得最棒的鏡頭。
我們很早就把材料發(fā)送出去做穩(wěn)定測(cè)試。
那是制作的關(guān)鍵：測(cè)試相機(jī)動(dòng)作，在排練期間超越極限。
我們必須知道自己能做什么，并且我會(huì)在剪輯時(shí)用到并非最完美的鏡頭，
所以完美的鏡頭比率越高，電影成品就越好。
最后就不必在非常中立的鏡頭和讓觀眾哭泣的鏡頭之間選擇了?！?/p>
